Exposition d’intérêt national

Prix Spécial du Jury
Exposition à la Maison de la Photographie, du 20 octobre au 21 novembre 2021

Exposition du 14 juin au 29 septembre 2019
Mobile Immobile, Artistes et Chercheurs explorent nos modes de vie

Exposition du 20 juillet au 16 septembre 2018
Ses photos et son choix dans la photographie française - Collection de la Maison Européenne de la Photographie,

Exposition du 20 mai au 15 juillet 2018
Intimiste et immersive, l’exposition Daho l’aime pop ! retrace chronologiquement et subjectivement, en quelque 200 photographies, la trajectoire

Exposition du 4 juin au 31 juillet 2016
Capa in Color est une production de l’International Center of Photography, et a été rendue possible par

Exposition du 4 juin au 31 juillet 2016
Ce que je voulais vraiment, c’était être photojournaliste et les États-Unis me fascinaient.

Exposition du 5 juin au 6 juillet 2014
Les paysages ne sont jamais statiques; ils changent constamment en fonction du climat et des interventions de

Le rapport de l’œuvre de Gabriele Basilico avec la région du nord est lié à une mission qui aura profondément marqué la photographie des

« Origènes » et « Graphogènes », ces termes exigent quelques explications quant à la réalité de la pratique photographique à laquelle ils renvoient.

Photo-reporter à l’Express, Time-Life, Science et Vie, membre de l’agence Magnum dans les années 1950, Jean Marquis est né en 1926 à Armentières mais

Né à Paris en 1921, Jean-Philippe Charbonnier est issu d’une famille d’intellectuels et d’artistes - son père était peintre, sa mère écrivain -. En

Le Musée de l’Hospice Comtesse conserve une importante collection de photographies documentaires dont une grande partie provient du fonds de l’atelier Pasquero actif jusqu’en

On a aujourd’hui peine à imaginer que la Deûle ait été à ce point omniprésente à Lille. Organisant le système défensif de la ville,

Né en 1955 à Barcelone où il vit et travaille, Joan Fontcuberta a développé une activité multiple comme artiste, théoricien, enseignant et commissaire d’expositions.

Il s’agit de fleurs géantes fractales aux couleurs et aux formes de différentes tailles, générées à l’infini grâce à un logiciel inédit. Cette œuvre

Cette exposition présentera à travers la collection du Centre Régional de la Photographie Hauts de France un choix d’images réalisées sur le territoire des

Le conflit dans les régions montagneuses de Nagorny-Karabakh a coûté de nombreuses vies, des milliers de personnes sont mortes et plus d’un million ont

Un jeune homme – seul, et non pas isolé. Brad Kroenig n’a aucun secret pour l’appareil. Il s’offre entièrement, dégageant un charme masculin changeant.

David Seidner revendique haut et fort dans son travail un idéalisme viscéral qui coïncide étrangement avec l’Amérique de la fin des années 50, qui

Les photographies mettant en œuvre la dentelle dans sa relation au corps, au vêtement, à la mode ou comme sujet d’expérimentation des procédés photographiques

Le Baron Adolphe De Meyer est considéré historiquement comme le premier photographe de mode. Adolphe De Meyer suggère la ligne du couturier représentée dans des

On lui doit les fameuses images – autrefois choquantes, aujourd’hui cultes – du nu messianique d’Yves Saint Laurent pour son eau de toilette, des

Connu pour ses photographies chocs montrant des individus étranges, difformes ou monstrueux, dans des mises en scène à la limite du soutenable, l'artiste nous

La mode a exercé de tout temps un pouvoir particulier sur la société, en établissant un système de signes de reconnaissance par lequel classes

D’abord photographe de plateau, notamment aux studios cultes de la Victorine, à Nice, où ont été tournés Les Enfants du paradis de Marcel Carné

En 1959, alors que Lucien Clergue est encore un jeune photographe, Jean Cocteau l’invite à suivre le tournage du film “Le Testament d’Orphée”.

L’installation présente une suite composée en trois temps, l’image, le souvenir et la parole. Cela commence par “UNE MINUTE, UNE IMAGE” une suite de

Le seul espoir qu’il nous reste en ces temps tourmentés est de dire et d’entendre la vérité. La photographie est l’art immédiat qui permet

La plus importante qualité de la photographie de Peter Lindbergh est sa franchise presque choquante d'honnêteté. Ses modèles s'ouvrent d'eux-mêmes émotionnellement  devant son objectif,

Les rapports que les photographes peuvent entretenir avec le monde du cinéma sont multiples. Cette exposition qui met en valeur la richesse autant que

C’est parmi l’exceptionnelle collection de 18.000 photographies anciennes que possède le musée de l’Hospice Comtesse qu’a été extraite une soixantaine de photographies évoquant l’univers

Sem Presser est un des photographes de presse de l’après guerre les plus connus de Hollande. Sa réputation s’est faite peu après la fin

Ces photographies ont été réalisées lors du tournage du film de Claire Denis « Trouble Every Day ».

On dit toujours la mer immense, c’est vrai la mer est immense. Plus ou moins selon les instants.

A l’occasion des Transphotographiques, le FRAC Nord-Pas de Calais montrera une sélection d’œuvres de sa collection.

Entre les années 65 et 70, les appareils photographiques ne sont pas encore équipés de moteurs en rafales. Peter Knapp, qui a envie d’images

Le Docteur en science Harold Edgerton, doit sa renommée à son invention de la stroboscopie, permettant de saisir ce que l’œil humain ne peut

Il Fallait voir le spectacle ! Tous brillants, ils tenaient leurs rôles à la perfection. Les stars s’alanguissaient, les producteurs mâchonnaient leurs cigares

Il Fallait voir le spectacle ! Tous brillants, ils tenaient leurs rôles à la perfection. Les stars s’alanguissaient, les producteurs mâchonnaient leurs cigares, les

Photographier la France est un projet ambitieux, presque inaccessible, tant ce pays est varié.

Les photographies rassemblées au musée des Beaux-Arts de Lille mêle portraits, nus, photographies de mode, vues de l'atelier.

Thibaut Cuisset prolonge cette réflexion sur l'environnement de l'Homme en présentant la première partie d'un projet en cours, intitulé " Nord-Sud ou comment raconter

Convaincu, comme il l'écrit, que l'exotisme portait un costume en Tergal gris et logeait à un demi ticket de métro de chez lui, Jean-Philippe

Associer le talent incontestable d'un artiste qui a marqué toute une génération dans le monde entier, à une réalité régionale simple, touchante, humaine :

Transformer un espace, mais aussi transformer notre perception de cet espace, tel est l'un des enjeux esthétiques de l’œuvre de Georges Rousse

Ces images sont un hommage aux travailleurs, l'adieu à tout un monde qui est en train de disparaître lentement, un tribut à ces hommes

Le corps est omniprésent dans la création artistique contemporaine. Sujet esthétique, mais aussi enjeu politique, il joue et se joue des ambiguïtés de son

Exposition, réalisée à partir des collections de la Maison Européenne de la Photographie, retrace l'histoire récente de ces métamorphoses.

Voilà pourquoi depuis des décennies, les artistes n'ont eu de cesse de se l'approprier. Du body art des années 70, qui fait du corps

Mes modèles, je les choisissais avant tout jeunes et beaux, pour ne pas tomber dans le pathétique. Je voulais photographier des anges.

Les sérigraphies grands formats auxquelles fait référence Philippe Piguet, extrait d'un travail réalisé à Paris pour la gare d'Austerlitz, en 1980, sont présentées dans

Certaines personnes sont faites pour créer et s’exprimer, d’autres sont faites pour penser et analyser. Mais au final, elles peuvent toutes être aussi créative

François Kollar est perçu comme apportant une vision photographique résolument nouvelle à la fois moderne et humaniste.

Dans l’histoire encore jeune du marché de la photographie, il n’y a pas de personnage plus incontournable que ne l’a été le marchand américain

Les photographies sont prises en noir et blanc puis coloriées à la main. Son univers évoque la relation entre homme/femme, la sexualité, la jeunesse

Photographe de mode et de publicité depuis 1968, elle obtient très vite éloges et prix à Paris, Londres, New York ou Tokyo, où ses

Sabine Weiss a acheté son premier appareil-photo avec son argent de poche à l'âge de douze ans. Au début, ce sont des photos de

Jane Evelyn Atwood est née en 1947 à New York. Après des études de théâtre, elle voyage en Europe et s'installe à Paris en

Au début des années 70, résolue à se pencher sur les problèmes d'identité chez les femmes, Nancy Wilson-Pajic utilise des médiums comme la performance,

En 1918, elle travaille à Vienne (Autriche) dans l'atelier du photographe Franz Xaver Setzer. Un an plus tard, elle devient assistante dans l'atelier de

Née à Budapest en 1890, elle quitte la Hongrie en 1913 et part pour Paris avec sa sœur. De 1914 à 1917, elle est

Infatigable, elle a photographié les rue japonaises et les costumes du théâtre populaire Malais, les campagnes bretonnes et les déserts arctiques. Mais à l'heure

Couple berlinois au sexe mal défini, incarnation vivante de l'art contemporain de rue, elles (ils?) sont des œuvres vivantes au look plutôt marginal. Pour

De même que Henri Cartier-Bresson, Izis ou Edouard Boubat, Willy Ronis aborde les réalités du quotidien avec cet œil attentif, pudique et profondément humain.

Erwin Olaf a tout d'abord étudié le journalisme à Utrecht avant de se lancer dans la photographie de mode et la publicité. Sa carrière

Photographe passionné, il se consacre avec un talent incomparable à son irrésistible passion pour les femmes. Eternel amoureux, Jonvelle est l'auteur de plusieurs livres